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2012年12月27日 星期四

[青少年小說]台灣青少年小說巡禮(一)《阿輝的心》



壹、 前言
 「青少年文學」在台灣,是相對晚近形成的概念,延伸涵化自西洋兒童文學的觀點;而台灣的青少年小說,亦經常被化約為「少年小說」,或與「兒童小說」混用,定義頗見模糊。傳統的兒童文學研究,於爬梳文學史的過程裡,習於標定出具代表性的「經典」作品。或許,更值得一問的問題是,我們選擇「經典」的動機、立場為何? 一部作品的評價,往往與當時閱讀語境相關;隨著時間的流動,對於作品的觀點與評價必有所轉變,這是少兒文學研究者所必須體認之事實。

    藉此機會,本系列文章將與讀者共同重新回顧、瀏覽台灣青少年小說作品風貌。原則上,每次文章將分析至少一本於台灣青少年小說發展史上具有重要意義的作品,並且可以針對今/昔閱讀與寫作觀念的多元轉變,進行文本意義與價值的探討,在觀察文類演進的足跡之餘,也重新審視「經典」的概念,並挖掘更多青少年小說的可能性。
  
貳、 《阿輝的心》簡介
    本次要進行介紹的作品為《阿輝的心》。作者為林鍾隆先生,於民國5312月起,連載於《小學生》雜誌。這部作品雖不是最早的本土長篇少年小說創作[1],但卻是最早集結成冊(1965)之連載作品,因此,經常被視為台灣本土創作的第一本小說。《阿輝的心》雖是在作家跨越日語、國語兩種語言的狀況下所寫,但現在讀來文筆讀來並無甚窒礙,文句清新優美。

   《阿輝的心》講述少年李阿輝,由於父親因腎臟病逝世,母親不得已要到台北幫傭謀生,而將他寄養在舅舅家,寄人籬下的生活故事。全書共分二十章。寄居的阿輝並未得到親人的溫情,經常受到舅舅與舅母的奚落,並讓他與長工同住;在學校裡,也因表現優異遭到同學水牛忌妒,而處處受到排擠與侮辱。

    民國560年代,正是台灣寫實主義小說開展時期,以台灣生活情境作為書寫舞台,關懷台灣社會中人事物的作家日增,形成「鄉土寫實」主義風潮。另一方面,由於對兒童教育的逐漸重視,當時的兒童文學,富有濃厚的教育色彩,少年小說自然也是如此。近年台灣少年小說論述,格外強調作品的「成長」屬性,以農村為背景的《阿輝的心》,順理亦被冠上「台灣鄉土長篇少年成長小說」的標題。
 
參、 《阿輝的心》文本分析
一、 敘事觀點與角色呈現
(一)以部份全知觀點呼應「心」的主題
小說採取了「部分全知」的觀點,角色中只呈現主角阿輝的心理細節,並且經常以阿輝的觀點來進行敘述,使得阿輝的心理得以較其他角色更細膩的呈現;這樣的寫作技巧,效果上,使阿輝這個角色較其他角色飽滿;而這樣的鋪陳阿輝的心理細節書寫方式,亦呼應了作品名稱《阿輝的心》。    
   
(二)理想的少年形象
    在林鍾隆先生筆下,阿輝的個性符合儒家理想:世故、圓融,循規蹈矩,慎思明辨,並符合中庸之道。心思細密的阿輝,每個言行舉止都經過再三察言觀色、反覆考量,將自己內心的真實感受隱藏起來。對一個小學五年級的學童來說,是十分早熟的。這樣的「理想兒童」形象經常出現在台灣的青少年小說裡,成為一種典型。

二、 主題鋪陳與結構編排
(一)寫實的苦兒主題
    趙天儀曾經歸納早期少年小說中,經常以苦兒為主角,包括了孤兒、養子、流浪兒;而主角所面對困境來自於社會、家庭、經濟所帶來的困境,約可歸納為六種:()家庭的破碎所帶來的不幸,()成人虐待所帶來的不幸,()經濟貧困所帶來的不幸,()貧病交迫所帶來的不幸,()交友不慎帶來的不幸,()社會黑暗所帶來的不幸。[2](111-112)阿輝亦符合部分上述的條件。

    從故事的結構面來看,可以大致分為幾個劇情脈絡鋪排:
1.      阿輝到舅舅家寄宿,與舅舅、舅母之間的隔閡,以及與表弟大海、長工石金頭的感情建立。
2.      阿輝與表弟大海、同學桂蘭堆土窯烤蕃薯所引發桂蘭祖母斥責的事件。
3.      阿輝的學校生活,與同學水牛間的衝突、競爭,以及因頂罪造成與老師之間的誤會。
4.      阿輝捲入舅母與鄰人阿韭姐的爭執是非,舅舅與舅母要求阿輝向警方說謊。
5.      阿輝不願作偽證,上台北尋母,受到善心人士的幫助,順利回到母親懷抱。
  
    從上述的結構,可看出故事主要在於描述阿輝於新環境中所發生的事件。阿輝主要面對的困境,來自於異地環境的疏離,以及身為失親兒童與貧者的雙重弱勢處境。主角進入異地環境遭遇挑戰挫折,使其人格產生變化與成長,是青少年小說經常使用的技巧,而書中的阿輝亦是如此。失怙的阿輝不得已要與母親分開,對於國小學童來說,自是苦悶寂寞。雖是寄居自己的舅舅家,但不僅未得妥善照料,反而遭受許多言語和態度上的冷漠與刻薄,更放大了阿輝心理上的痛苦。衍生自異地環境中遭遇的負面人性考驗。例如與同學的排擠、嘲諷與侮辱、長輩的欺瞞、利用等,都在在增強了阿輝的困難處境。

    另一方面,這部小說主要透過言語態度上暴力的描述,來展現阿輝承受階級壓力下的弱勢處境。父親早逝與母親幫傭,在鄉下的富人(如同學水牛與桂蘭的阿婆)眼中全都成為可以用來踐踏阿輝自尊的弱點。水牛對阿輝的敵意,以及村中阿婆對阿輝的譏諷,顯示出貧富差距所帶來的階級弱勢;而舅舅與舅母要求阿輝對警察撒謊以獲取不法賠償,也將阿輝身為兒童、寄人籬下的弱勢地位突顯出來。
    
    故事末段僅以一章篇幅處理阿輝「尋母」過程以作結,阿輝獲得善心人士的幫助,順利尋母,過程稍顯急促與理想化;阿輝的不告而別,也使得與表弟、同學、老師之間的情感與誤會衝突等懸置而未獲解決,是較為可惜之處,卻也意外使《阿輝的心》結構有別於當時常見的苦兒尋母故事。

肆、 更多閱讀的可能
一、               與現代讀者的連結意義
    相對於今日少年兒童所身處的環境,比之《阿輝的心》中純樸的世界,實是複雜許多。在跨越時空的語境下,閱讀此作,一來重溫了過往的純樸人性,更能反思現代少年面對的生活處境,具有雙重的意義。

(一)     與現代少兒成長環境問題的呼應
1.破碎家庭與受虐問題
    《阿輝的心》所處理的單親議題,雖與現今越來越多兒童面對父母離異、隔代教養的狀況不同,但卻是能夠引起讀者共鳴。失去父親,母親又遠離的阿輝,心中的焦慮酸楚都在書中表露無疑。

    阿輝寄人籬下的生活也反映了家庭受虐的問題。縱然或許在較早的年代中,並未有對兒童福利與權利的保障概念,而阿輝也並未受到過於殘酷的對待;但反觀日益加劇的虐待問題,同樣能夠引領讀者共同關懷不當教養的諸多樣貌,例如書中舅舅與水牛對阿輝的言語暴力、態度的冷漠鄙視等,都是進行閱讀討論的素材。     

2.      校園霸凌問題
《阿輝的心》觸及了校園霸凌的問題。雖然同學水牛並未以暴力侵犯阿輝,但阿輝在水牛的語言暴力下,心靈的確受到傷害。無形的霸凌,傷害力不亞於肢體的霸凌。透過阿輝的境遇,可以引導讀者深入省思。

(二)     對農村生活的記憶與情感
    書中許多描述農村生活的風貌,不失為現代讀者理解過去台灣農村童年的途徑,保留了珍貴的記憶。若能透過適當的解說,可以帶給現代讀者更多的閱讀理解。然而,須注意的是,小說是虛構的敘事文體,紀錄的功能不應喧賓奪主;況且書中的事物乃經過作家懷抱著情感與想像所再現,不必然為忠實的呈現;更值得讀者與導讀者重視的,應是作者書寫農村、鄉土時所投注的情感與想像,以及與現代環境的對照關係。如此一來,這樣的鄉土小說才會在現代情境下,產生更多的閱讀意義。


二、               反讀阿輝的理想特質
   不少論者認為阿輝是代表了集諸多美德於一身的「好孩子」[3],在此筆者擬提出另一個閱讀阿輝這個角色的可能性。

   以「成長小說」角度來思維,實際上阿輝一開始便是一個成熟圓融的孩子,貫串故事前後,並沒有顯著的「成長」落差;不過,面對各種輕蔑侮辱與察覺成人世界的複雜,阿輝的心理轉折的描寫,的確傳達了理解人世現實的啟蒙經驗。我們或許可以說,本書的啟蒙意義大於成長的意義。 阿輝確實是「好孩子」,卻不必然應詮釋為一個理想的、完美的孩子,。若我們建立了這一點認識,那麼可以免去過多教育觀點的制約,獲得更多詮釋角色意義的空間。

    儘管阿輝是一個進退有節,舉止得當的「好孩子」,卻不是清新脫俗的赤子;思量其寄人籬下的無依處境,為了生存而不得不事故圓融,懂得看人臉色,讀來更令讀者投以更多的同情。他習慣將自己對人事的評判好惡壓抑心中,以求取人際間的和諧,卻處處使自己為難。例如同班同學水牛是一個好面子、驕傲又輸不起的人,並且經常鄙視、謾罵阿輝,與阿輝並未有實質友情的發生;然而阿輝卻一心一意要「恢復」與水牛的友情;故事末段的高潮,是以阿輝為了「挽回」水牛的友情,不惜為之擔罪,謊稱是自己在黑板上繪製了對老師不尊重的畫像;孰料禍事卻非水牛所為,反而引來老師的誤解、失望與痛心。然而,在老師的追問下,阿輝並沒有任何解釋;使得小說中留下一個未解決的衝突。而這樣的頂罪行為,事實上並不是義氣與勇氣的表現,而是一種愚勇。阿輝頂罪卻不敢在老師面前認錯,不知是否出於羞愧而失去勇氣,作者並沒有提供更多線索,但阿輝此舉實非誠實的榜樣。

    相較於阿輝的拘束,圍繞在他身邊的少年配角們,包括表弟大海、一起堆土窯的女同學桂蘭、還有為了阿輝仗義出手打人的光男、調皮的蘇洪範,其實讓阿輝得以稍稍放鬆,展現其童稚純真的一面。就連舅舅家中,年約十六七歲的長工石金頭,也比阿輝更為率真。石金頭的生活並條件並不比阿輝為佳,但卻樂天知命,給予阿輝鼓勵與安慰。過於世故、自我保護的阿輝,反而使得這些角色們一個個溫亮起來,也成為阿輝的支柱與情緒的出口。

    阿輝的世故圓融,固然展現了他美德上的優點,然而,卻失去了兒童應有的純真;阿輝這個少年角色的性格,亦正因為如此而更加飽滿,富於人性,同時,也使得其他的少年配角的文學功能得以凸顯。
   
伍、 結語
   《阿輝的心》並沒有讓阿輝遭遇較為殘酷的社會現實面,著重於主角面對環境與事件時所產生的心理轉折,而非冒險所帶來的劇情張力,因而讓這部作品的題材表現較為平實、安全、溫馨;這樣的筆調,深刻地影響了後來台灣少年小說寫作走向。

   《阿輝的心》,記錄了早年農村的童年環境,以及為當時兒童文學作者懷抱的理想性留下了印記。現代青少年所面對的問題較之過往,顯然更形複雜,多了各種有形與無形的壓力;當代從事青少年寫實小說的當代寫作者,是否也能夠掌握時代的氛圍,表現出當代青少年與環境的關係,給予富於時代性的小說意義,是值得深思的。


[1] 較〈阿輝的心〉早出現的少年小說連載作品,有施翠峰之〈愛恨交響曲〉(1958)、〈歸燕〉(1960)
[2] 趙天儀,〈少年小說的現實性與鄉土性──以戰後早期台灣少年小說創作為例〉。《兒童文學與美感教育》,台北:富春文化事業股份有限公司。19911月。
[3] 見傅林統〈台灣五十年代的兒童像──阿輝的心〉,《豐收的期待:少年小說‧童話評論集》。台北:富春文化事業股份有限公司。19944月,頁43-53。徐錦成〈《阿輝的心》──少年小說里程碑〉,頁106

[出版回顧]2011青少年小說出版回顧




壹、   前言──從世界到台灣
2011青少年小說的小說發展,成績亮眼。

    延續全球的奇幻風潮,尤其吸血鬼、狼人、墮落天使等妖魔題材,揉合言情、偶像劇式的戀愛情節,人/非人間的禁忌之戀,更是廣受歡迎的長篇系列小說公式。加諸文本改編之偶像電影,更具推波助瀾之效。

    而在此奇幻風潮之外,青少年小說還有一股值得觀察的潮流,即為「罪案/推理」類型小說的興起。「罪案/推理」小說,常以警探、間諜、偵探、律師為主角,在國外青少年小說是十分常見且暢銷的種類,不少系列作品也陸續被引進台灣。另外,許多不同類型的小說也有融合「罪案」元素的傾向,故事中常以各種懸案、隱藏的罪犯與意圖來作為故事的主軸;加上往往具有正反雙方的對抗,以及冒險的過程,特別能夠吸引讀者的興趣。

本土作品方面,除了原本「成長小說」與「輕小說」的雙主流現象之外,更產生了令人欣喜的質變與突破。以下,試就幾個重要面向,為讀者梳理今年青少年小說的發展概況。

      
貳、   年度出版回顧

一、本土創作作品
(一)寫實小說
《摩鐵路之城》為九歌「兩百萬長篇小說徵文」首獎得獎作品,作者張經宏以任職高中教師的經驗,透過十七歲高中生的眼睛,書寫當前青少年敏銳善感卻又深覺與世界脫節的心理疏離。書名《摩鐵路之城》,反映了台中市汽車旅館(Motel)林立的地景下,人心與人性的變貌。

《摩鐵路之城》是少見以青少年小說題材獲得文學大獎的作品,顯示了台灣嚴肅文學能夠為青少年書寫、發聲,並具有產生引發青少年讀者呼應與認同的可能性,彌補了青少年小說(尤其寫實小說)容易「避重就輕」的過度保守。這部作品以少見的灰澀、嘲諷、邊緣性格的筆調進行書寫,不刻意強調詼諧討喜,而以深厚的人文省思直抒胸臆,是難得的黑色調性作品,提供需要更具閱讀複雜度與思考深度的青少年讀者一個選擇。

對台灣青少年小說來說,《摩鐵路之城》於某種程度上填補了兼具通俗性與嚴肅文學性作品的空缺。當然,這仍須經過市場考驗與青少年讀者的實際接受情形,才能做出進一步的評價,值得持續觀察。

吳孟樵的《豬八妹》(小魯)則是以輕鬆、逗趣的方式,來呈現國中生活的諸多面向,面貌多樣、各有優缺點的角色,帶領讀者思考生活中的各種生理、心理、情緒等問題。事件的安排貼近真實生活,同時以幽默的方式傳達青少年的心聲,疏導困惑,不僅適合青少年閱讀,家長、教師也能從中獲得啟發。


(二)奇幻小說
  今年奇幻類型的青少年小說有不少令人眼睛一亮的作品。

  首先,童話作家林家春,出版了長篇奇幻小說《阿貝森林》,深富西方奇幻小說色彩,卻多了中文書寫的流暢自然。謝文賢的長篇小說《極樂森林的秘密》(布拉格文化),同樣以原住民的文化作為基底進行想像,文字具有夢幻瑰麗的童話色彩,故事、封面皆討喜,頗富兼容通俗與文學性的潛力。

    從篇幅字數來看,以上兩書皆擺脫了一般兒童文學觀念下,青少年文學作品經常偏向「輕薄短小」的失衡;儘管內容充滿了童話般的幻想色彩,仍以細膩、華美的長篇來呈現,對於閱讀能力較佳的兒童、少年,想要挑戰長篇作品者,是十分合適的作品。

    四也文化的「福爾摩沙冒險小說系列」,目前出版了李儀婷《卡布里彎數學獵人》,鄭宗弦《有人在鹿港搞鬼》。前者以原住民布農族的打獵文化,結合獨特的「數學」觀念,令人充滿好奇;後者則以鄉野傳奇風味的現代靈異小說,取材自鹿港的民俗文化;雖是不折不扣的鬼故事,卻詼諧幽默,適合少年讀者閱讀。

二、   文學獎與得獎作品
(一)    第十九屆九歌現代少兒文學獎[1]
  九歌現代少兒文學獎,今年已邁入第十九屆。參賽作品涵蓋來自臺灣、中國大陸及海外各地,作品總數達130件;經過初審、複審、決審三階段評審,最後選出8件得獎作品。本屆的得獎作品題材、類型與書寫方式都呈現了多樣化的風貌。除了具有成長啟蒙的寫實作品《燕飛翔》(出版時書名為《六年二班國宅隊》)、《天生好手》、《居民樓裡的時光》外,本屆得獎的作品多具有濃厚的幻想性質。獲得首獎的《恐龍蛋》,延續了近年來常見以MSN、部落格等電腦媒體主題與形式進行創作,結合奇幻題材;《看著貓的少女》則是以擬人化的動物與人類共同擔綱演出,帶有童話的奇幻色彩;另外張瑛珉的《黑洞垃圾桶》則是具有濃厚科幻氣息的幻想小說。《珊瑚潭的大冒險》雖屬寫實小說,但結合了電玩遊戲世界的冒險闖關概念,在幻想與寫實之間穿梭,頗富童趣;此外還有實驗性頗高,融合民俗、宗教元素,帶有魔幻寫實與懸疑小說色彩的作品,如顏志豪的《送馬給文昌帝君》。

從歷來的作品可觀察到奇幻類型的小說逐漸成為創作的主流,取代了以往的生活寫實題材。


(二)    第三屆台灣角川輕小說獎[2]
    角川輕小說獎除了高額的獎金引人注目外,寫手的年輕化也是一大特色,顯示輕小說為年輕寫手較為親近、容易上手的文學類型。今年的金獎從缺,然而作品中具有不少鮮活討喜的想像創意,帶來不少啟發性。例如《怙惡之眼》中的主角具有能夠操控他人記憶與引發惡念的能力,卻發生能力失控的事件;《謝謝你!壞運》中的主角是天生倒楣到極點的高中生,一天遇上了宣稱要為他帶來好運的天使,但命運卻似乎更多舛……;《字之魂》的主角能夠以「字」來作戰,同時也飽受「字」帶來的困擾;《移動大師》以能在複雜迷宮形成的都市中穿梭自如的「移動者」為題材;《Blue Meteor War》中的主角被藍色的隕石擊中,從此有了將任何東西化成麵包的能力……這些故事充分展現了輕小說中「無厘頭」的特性,其中天馬行空的想像力卻又深具通俗樂趣,應能受到不少讀者的歡迎。

(三)    第一屆台中文學獎少年小說類[3]
  由臺中市政府文化局主辦,INK印刻文學生活誌承辦的第一屆台中文學獎,少年小說類得獎者陳昇群、陳栢青、林哲璋、徐嘉澤皆是文學獎常勝軍與出版多部作品的作家,可窺見該獎項競爭之激烈,同時也顯示有更多跨界作家投入兒童文學與青少年小說的創作領域。

三、    翻譯小說
  今年的青少年翻譯小說,除了常見的各國文學大獎的小說之外,較特別者則是在世界「罪案」小說風潮下,相關類型的青少年小說。其實在2010年已陸續有不少此類型的作品引進,尤其以皇冠出版社最為積極,包括《天才神祕會社》、《第39條線索》等系列,到了今年,有更多出版社加入了這股潮流。例如在偵探類型者有江戶川亂步的青少年推理作品《青少年偵探團》(獨步文化)、《朋友四個半》系列新版[4](遠流);超級探員類型者有如《超級專家》系列(博識圖書);罪案/法律有《西奧律師事務所》系列(遠流)、《少年檢閱官》(皇冠)等。

    隨著全球生態環境的劇烈變化,海洋生態與文化議題更是當前教育的重點之一,青少年(與兒童文學)也有越來越多以海洋為題材的小說。小天下出版引進的作品《鯨武士》、《闇》兩書,便是與海洋文化與生態議題的作品。另外也有特殊教育類型小說,如《留下來的孩子》(小天下),則是探討亞斯柏格症患者的世界,動人而深刻。
  
   香港新雅出版社陸續引進大陸作者關景峰的《山妖之謎》(2010)、《九霄驚魂》(2011),小熊出版也發行了《摩根警官事件簿:口袋裡的證據》(2011)台灣青少年文學是否也會受到刺激,順著潮流,發展出更多此類型的作品,令人期待。

參、   出版現象歸納與省思

一、出版現象歸納

(一)        美術設計的重視與取向
  今年另一個發展的驚喜在於書籍的美術呈現有著明顯的進步,封面設計水準普遍提升;一方面顯示出版社以實際的行動來回應讀者視覺上的需要,另一方面亦顯示國內插畫工作者的素質也有所精進,風格技法的多樣讓人眼睛為之一亮。整體而言,封面設計走向動漫畫風格,尤其華麗浪漫的日本少女漫畫式封面與插圖,以及貼近輕小說幻想風格的少年少女人物最為多見。

(二)本土文化素材的深化
  幻想類型的作品今年的成果最為豐碩,仍以原住民題材較具持續性的發展。以在地文化為發想題材,結合新穎的表現手法,逐漸走出一條自己的路線。除了以往多以原住民神話為題材之外,一般的民間故事元素也帶來新的啟發。不再僅限於身分認同與文化的探源,能夠將之內化,創造出精采的劇情與趣味,值得肯定。

(三)跨媒體的暢銷現象
  2011年是國片振興的一年,暢銷的電影也帶動了相關小說的銷售熱潮。與青少年小說直接相關的,當屬九把刀的《那些年,我們一起追的女孩》。原著小說出版於2006年,今年隨著電影重現更換「電影版」新版包裝;隨著電影暢銷,小說也再次重返暢銷排行榜。

另外,尹晨伊的《惡魔的仙度瑞拉》系列原為2010年推出之少女漫畫,於,今年則以小說版形式出版(高寶)。作者尹晨伊與繪者三月兔由「編劇/漫畫家」到「小說/插畫家」的關係轉換現象,十分有趣,也突顯了當前暢銷流行文本具有高度的形式轉換彈性,以及同一故事多次銷售的高度市場性。

(四)作家的「跨界」
  青少年小說發展中,具有編劇背景的作者投入青少年小說創作者日增,是值得注意的現象。例如蕭喜云、羅彩渝(文房福地)、尹晨伊(商周)、吳孟樵(小魯)、徐磊瑄(新苗)等。而具有編劇經驗(不少具有偶像劇編劇經驗)者之作品,內容上是否具有更容易吸引年輕讀者的要素,也會是有趣的觀察。

    此外,青少年文學獎中也有越來越多來自各大文學獎優秀寫手與不同領域作家參與競逐,對本土作品應有正向的激盪作用,可期待創作將更為多元、開放。


二、出版現象省思
(一)    重視「感情」題材
在近年的小說發展中,我們可以看見「愛情」的題材其實極受青少年讀者的青睞,暢銷的作品中,有不少以戀愛為主軸,顯示年輕讀者對於愛情世界的好奇與渴望,也突顯了感情議題是青少年小說中值得作者與出版社進行經營的面向。除了流行通俗、較為言情式的作品之外,亦應有更深入描繪、探討青少年感情世界的文學性作品,提供讀者更多選擇。


(二)待建立長篇系列作品
以同樣的角色或主題延伸而出的「系列」式作品漸成風氣,即每冊一個大主題,以相同的主要角色展開故事、每冊之間劇情或有連貫的系列小說。系列作品的建立,除了代表市場性一定程度的成功,對於出版社與作者來說,也是一種風格與品牌的建立,更有助提高作者與其作品的地位。國內是否也能逐漸開展這樣的風氣,將有賴出版社、作家與讀者繼續努力。


(三)    題材廣度仍不足
    從今年的作品成果來看,題材廣度仍略嫌不足。作家應思索題材的「獨特與細膩」,例如從各種不同行業、專業領域、文化角度來尋找新的視野。當然,這是需要花費不少心力才能達成的,卻是拓展作品競爭力與市場性的必要途徑。宏觀來看,也唯有如此,台灣的青少年小說才能夠逐漸與外來作品分庭抗禮,也才更有行銷世界的籌碼。



伍、結語──更多的期待
台灣的青少年小說無可避免地受到市場狹小的限制,因而較難發展出多元的面貌,不過,廣大的華文市場仍值得有心的創作者投入。不論是流行屬性,或是文學屬性強的創作,都尚具有極大的空間待發揮。而台灣青少年小說作品的外譯,更有賴於作品獨特的在地文化屬性與創意觀點。

另外,儘管以往建立文學「經典作品」的絕對觀念已轉向對作品多元性與讀者詮釋的重視,我們的青少年文學仍舊需要同時具有讀者普遍的認同性與文學性的作品,才能夠真正形成明晰的青少年文學主體性。

  總結來說,今年的青少年小說表現仍可圈可點,篇幅與題材深度有明顯突破既往篇幅與書寫調性限制的現象,「格局的突破」,是最合適的註解。青少年小說作為兒童文學到成人文學間的文學光譜,亦日益完整,但且讓我們提高自我要求的標準,在給予掌聲的同時,投注更多的期待。


[1]第十九屆九歌現代少兒文學獎得獎名單為
文建會特別獎為朱加正 《恐龍蛋》
評審獎為鄭端端《燕飛翔》
推薦獎為李皇慶所著《看著貓的少女》
榮譽獎共五名,分別為張英珉《黑洞垃圾桶》、顏志豪《送馬給文昌帝君》、陳榕笙所著 《珊瑚潭的大冒險》、劉碧玲《天生好手》、吳洲星所著《居民樓裡的時光》。

[2] 第三屆角川輕小說大賞得獎名單為
【金賞】  (從缺)
【銀賞】  怙惡之眼  作者:吐維
【銀賞】  謝謝你!壞運  作者:B.L.
【銅賞】  字之魂  作者:夜透紫
【銅賞】  移動大師 第一回:威廉普瑞茲-記者手提袋尋回事件  作者:甚音
【銅賞】  Blue Meteor War  作者:值言(原筆名:絕對值)

[3]第一屆台中文學獎少年小說獎項得獎名單為:
第一名 陳昇群〈鞦韆〉
第二名 陳栢青〈有勇池〉
第三名 林哲璋〈童年的香〉
佳 作 徐嘉澤〈月光下的寄居蟹〉、林弘祥〈樓蘭夜曲〉、賴琬蓉〈練習〉、張曉惠〈讓風箏飛吧〉
[4] 《朋友四個半》系列最早於2003年引進,於2011年再版上市。

[出版回顧]2010台灣青少年小說出版回顧





壹、   前言

    從學術的觀點來看,青少年文學包含於廣義的兒童文學中。青少年文學的出版考量,至少可觀察到兩種不同的態度:採取傳統「兒童文學觀者」,主要考慮作品是否具有文學性與教育意義,也因此而對內容尺度、適讀年齡的規劃極為重視,希望對讀者有益,更能獲得家長與教育者的認同;反之,則是純粹以青少年讀者口味為導向,獲取商業利益作為目標的通俗出版路線。兩種出版型態差異造成的複雜現象,是觀察青少年文學出版最有趣,同時也更難梳理之處。



    一般兒童與青少年文學論述,習以次文化文學或通俗文學角度,來探討商業氣息濃厚的小說類型,將之與一般嚴格定義的文學出版切割,甚或略去不論。實際上,有極高比例的青少年乃以閱讀通俗小說為主,而學界所重視、討論的文學作品,讀者群比例卻較低;因此,若缺少對通俗小說的討論,對台灣青少年小說出版與閱讀的觀察,有失客觀全面。是以本文擬試就傳統青少年文學出版與通俗商業文學出版做一對照探討。



貳、   從世界趨勢談起──勢不可擋的奇幻與通俗風潮

自上個世紀末掀起了奇幻文學的熱潮,這股潮流一直延續至2010年。奇幻文學本是所有人類共享的偉大文化遺產,各文化中淵源流長的神話、信仰、傳說,不斷透過作家的發想運用,開展幻化出令人驚異的新作品。奇幻小說的魅力,往往能突破適讀年齡與雅俗限制,吸引各方讀者閱讀。



近年長篇奇幻小說經常結合其改編電影進行銷售。自《魔戒》、《哈利波特》、《納尼亞傳奇》、《黑暗元素三部曲》、《波特萊爾大遇險》、《波西傑克森:神火之賊》,以及今年的《貓頭鷹守護神》,皆是如此。



    延伸奇幻風潮,吸血鬼文學亦蔚為流行,《暮光之城》系列結合了吸血鬼傳說,並融合校園羅曼史(常為俊男美女的戀愛情事),加上優雅的文學書寫,成功地整合了青少年通俗與嚴肅文學,並開啟了此類型的出版路線。近年尚有《墮落天使》、《暗夜天使》、《不朽之心》、《夜之屋》等系列至今仍有續作出版,不少亦獲得重要青少年圖書與出版相關獎項的肯定,也透露出現今奇幻文學走向以妖怪、鬼魂、怪物、墮落天使為書寫對象的題材,另闢蹊徑,朝向顛覆妖魔鬼怪的冰冷邪惡,賦予更多人性溫暖的路線;同時,更驗證了文學的通俗走向和商業走向。

      



    另一股影響台灣青少年小說發展的外來勢力,來自日本商業流行色彩濃厚的輕小說[1],由於擁有極具流行吸引力的插圖與封面,大大提升了圖像的地位,滿足時下青少年的重視視覺效果的胃口;同時也強調文本跨媒體改編的潛力,強化了故事作為當前流行文化如動、漫畫、電玩、電影之間強大商業連結網絡的核心價值,深刻影響現下青少年的文學閱讀口味。





參、   年度出版回顧

而在奇幻文學與輕小說潮流下,2010年台灣青少年小說出版有何種風貌的呈現呢?以下試析之。



一、   多部重要作品再版、改版

本年度有多部作品不約而同再版或改版,例如九歌兒童文學書房也以改版之新面貌出現,而聯經也重新再版多部李潼、鄭宗弦作品;翻譯作品方面,小魯文化亦有多部重要翻譯作品再版;這是否意味青少年作品的活絡?

   

二、   本土創作作品

    在本土出版的作品方面,除了文學獎作品之外,尚有數部值得注意的作品,可作為本年觀察之重點,茲分述於下。

()寫實小說

1.問題小說

在寫實的問題小說方面,較值得注意者為林滿秋的《浴簾後》。該書為台灣少見的青少年長篇小說,就字數篇幅而言,可與國外翻譯作品等量齊觀。而題材上亦有創新突破,以留學英國的台灣學生作為主角,描繪具有異國風情的校園生活,同時凸顯留學生所遭遇的諸多生活與心理上的困境與挑戰。涉入的議題面向廣泛,包括隱私、身份及性別認同、族群、性、離異家庭等等,突顯了作者的企圖心。



2.鄉土尋根小說

鄉土小說本屬寫實小說範疇,但因具有記錄、傳承鄉土文化的意圖,因此可將之歸成一特殊類型。尤其近年來隨著本土與鄉土文化的重視,不少作者開始以自身族裔文化作為素材進行寫作,可觀察到此類作品的持續出版。例如陳素宜的《我的爸爸會賣九層粄》,延續歷年來對於客家文化的記憶書寫,賦予這部小說濃厚的客家風情;而另一方面原住民文化相關的主題亦已走出清晰的路線,如周彥彤《爺爺的傳家寶》的題材,為邵族的文化傳承。



       ()奇幻小說

    奇幻小說素來是台灣本土青少年小說出版較為薄弱的一環,尤其中篇以上更是少數;今年以褚育麟的《豹人.狐狸.神木國》較為突出,故事設定架構頗具企圖心,為國內少見的中長篇奇幻作品。



三、   翻譯小說

(一)    世界各國文學獎得獎小說

譯自國外各大青少年文學獎之得獎作品,向來是青少年文學出版的大宗。其中,獲得美國兒童文學界多項大獎的《達爾文女孩》,或許是今年度最受評論注目的作品之一,為美國作者賈桂琳‧凱利(Jacqueline Kelly)的處女作。作者結合了巧妙地結合生物演化的知識,和一位少女的自我意識的蛻變,賦予寫實成長小說新鮮的風貌。



 另外,《月夜仙蹤》,則為臺裔美籍圖文作家林珮思的作品,內容揉合傳統中華傳說,是精湛的後現代拼貼手法作品,搭配作者精美的圖畫,洋溢著東方神秘風情。台裔作家的成功,無疑能夠帶給國內作家激勵的力量;更重要的是,其中對傳統文化的尋根、反省、反芻後所能蘊生的文學感動,更值得當代創作者深思借鏡。



(二)    輕小說

    以漫畫與通俗讀物為主要出版品的台灣國際角川書店,亦引進了不少流行於日本的輕小說作品,頗受歡迎。



    皇冠出版社之「YA!」系列可說是較早同時標榜「青少年文學」與「輕小說」特色的叢書,從20087月至今,仍持續出版中。作品大多以日本輕小說為主,不少作者與作品獲得奇幻文學與兒童文學重要獎項的肯定,顯示了日本在兒童文學、奇幻小說、輕小說之間早有整合,彼此並非徑渭分明;這部系列的規劃,亦提供國內一個不同的參考方向。





四、   文學獎與得獎作品

    文學獎項的觀察,有助於理解當前創作趨勢;國內與青少年文學發展最有直接關聯者,當屬九歌現代少兒文學獎。另一方面,通俗閱讀方面,可以「台灣角川輕小說暨插畫大賞」為代表。



(一)九歌現代少兒文學獎

    九歌現代少兒文學獎為文建會指導,九歌文教基金會主辦之文學獎,一年一次,目前已邁入第十八屆,亦為國內目前唯一定位為少年、兒童小說的獎項;雖官方色彩較濃,但稿件來自兩岸三地,獎金豐厚,獲獎作品以「九歌少兒書房」系列單行本發行,許多創作者視之為「出道」途徑,因此極具指標意義,成為兒童文學圈年度盛事。本屆作品來自兩岸三地,超過130件,可謂競爭激烈。



(二)台灣角川輕小說暨插畫大賞

    台灣角川輕小說暨插畫大賞,由台灣國際角川書店股份有限公司舉辦,今年已舉辦第三屆,而第二屆得獎之作品也於今年出版。該獎項同時針對小說創作與繪圖者進行獎勵。小說首獎獎金為三十萬元,插畫首獎為十萬元,並標榜能夠於「世界發光」,以出版國際版權為號召。今年小說部分報名者接近四百名,來自世界各地,足見其對華文新創作者的吸引力。



()得獎作品觀察

     九歌得獎作品所選出的作品,調性大致為溫馨、愉快,同時這也是該獎項歷來得獎作品的一貫特色。首獎作品《我們不是小偷》,採用了少見的黑色幽默,特殊的題材呈現,具有開拓國內寫實小說題材筆法的積極意義,難能可貴。



 而台灣角川輕小說暨插畫大賞方面,這些作品承襲了日系輕小說文化的出版文化與模式,洋溢濃重的東洋風格,卻又於某程度上融入了本土文化元素,逐漸衍生出在地化的特質。從得獎者的資歷來看,不乏純文學寫手、文學科班出身者,以及教育工作者。本年出版第二屆首獎作品《浩瀚之錫》,作者逸清更曾獲得第十七屆九歌現代少兒文學獎(作品為《鯨海奇航》)。傳統小說寫作者的跨界,或者流向通俗小說現象,是值得關注的。



肆、   出版現象歸納與省思

一、出版現象歸納

(一)  成長小說與輕小說的「雙主流」現象

回顧國內的傳統青少年文學出版,多以10-14歲讀者為訴求,題材不出以校園、家庭、社區等較小場景所發生的生活故事為主,調性多為輕鬆、逗趣、溫馨,以強調「成長」、「勵志」、「愛的學習」的「成長小說」為規劃主軸。



相對來看,由於出版性質的不同,通俗商業色彩濃厚,視覺奪目的輕小說則扮演了吸引青少年「主動購讀」的讀物主流,恰與一般獲得家長與教育機構所支持的傳統青少年文學出版形成鮮明對比的雙主流現象。



(二)      本土創作的進展

 在傳統的青少年小說創作題材中,今年所出版的寫實小說所探討的面向廣度可說有所開展,並逐漸擺脫道德意識型態的包袱,值得肯定的;而在地文化的挖掘,對於建立本土小說風格與主體,是重要且必要的,同樣值得鼓勵。

 

 另一個值得注意的則是奇幻文學的影響也在本土創作中逐漸鮮明。從今年所出版的本土作品來看,有越來越多作者嘗試幻想手法與結合本土文化的運用。對於台灣小說來說,具有在地文化特質的奇幻作品正逐漸成長、成熟,走出自己的風格,開展出具有文化色彩的「靈幻」與「玄幻」作品。[2]



(三)      傳統小說與商業小說的交融整合

    不論是從學術界或是出版界的趨勢來看,確實可見到近年來通俗與嚴肅文學之間的整合動態。當然,這一方面回應了商業上來自於非文字媒體的挑戰壓力,另一方面通俗文學中的藝術之美也逐漸被重視,並以寬闊的角度去尊重青少年讀者主體的喜好。



 無論如何,傳統的嚴肅文學與商業的通俗文學間明顯的鴻溝,已逐漸消弭,原因在於對作品品質的重視,以及讀者需求的認同,兩方並重,成為文學出版核心價值的趨勢,日益明晰。



二、 出版現象省思

       傳統青少年小說出版所面對的挑戰,主要來自於商業通俗走向小說型態興盛所產生的衝擊;這樣的衝擊帶來正面的意義。



(一)  議題的多樣性與深入性

 輕小說的出版經營取向,朝向青春、幻想、冒險、搞笑幽默、戀愛等面向,不以深入探討人生的現實問題為主要目的,因此讀來充滿娛樂休閒效果。不過,輕小說作品因文類風格受限於輕小說次文化,仍有性別較刻版化、敘事模式較僵化的缺點。但較之許多於傳統青少年文學路線被略去或未受討論的議題,輕小說以通俗的方式獲得紓解、發洩。例如青少年之間的兩性關係,同性戀情、性幻想等,都在輕小說中成為廣受書寫、廣受歡迎的題材。在大部分作品未跨入限制級的情況下,提供了青少年極具吸引力的閱讀素材。



(二)  視覺元素的重要性提高

    對於現下的青少年讀者來說,封面與插圖的設計是否精美討喜,是吸引他們購買或閱讀的重要因素。對於傳統青少年文學出版來說,如何能夠在視覺上避免媚俗化,同時能吸引青少年讀者主動翻閱、購讀的藝術設計,應是不得不審慎以對的挑戰。



(三)  青春期後期小說的缺乏

整體看來,台灣傳統的青少年小說出版,仍舊以較低年齡層的讀者為主要出版對象,尤以10-14歲為主,15歲以上則呈現較為真空的狀態;不論是篇幅、題材、深度都呈現缺乏的狀況,尤其是深度的寫實小說特別缺少,讀者或可能轉以通俗文學或成人文學作品來滿足需求。奇幻小說部分則有台灣角川出版的得獎作品稍作補足,但較嚴肅的本土奇幻也同樣缺乏。因此,能否為16歲以上的青少年提供適合他們的文學作品,應是值得重視的。

    



(四)  青少年小說寫作從業者的發展問題

而另一個重要的問題,則是從事青少年小說創作者的發展空間。對於新生代的小說寫手,除了文學獎帶來的實質獎金與出版機會外,未來的發展更為他們所關心。輕小說由於以動漫畫出版型態經營,並且標榜有機會發行國外版權與媒體改編,對於年輕一輩的寫作者來說,極富吸引力,對有心從事專業寫作或進行長期創作者,亦較具前瞻性。相形之下,傳統的青少年小說的創作與出版之場域較限縮。如何改善青少年小說寫作者從業者的發展空間,是值得思考的面向。





伍、   結語──少些包袱,多些發揮

    總結來說,2010年台灣青少年小說維持了以往的豐富多樣。本土創作不論在寫實或幻想類型都有具企圖心的作品出現,深度與趣味性都有成長,是可喜的現象。



 其次,輕小說日漸興盛的閱讀風潮與創作者的投入,也對傳統青少年文學的創作與出版帶來不少挑戰與激盪。輕小說創作者的層次逐漸提高與創作者日增,亦提醒當前對待通俗文學創作的態度應更為開放,不應否定商業性質濃厚的流行作品亦有創造文學佳作的可能。



最後,未來台灣的青少年文學,應該少一些包袱,多一些發揮;讓台灣的青少年能對本土創作有更多的認同、主動閱讀並且沉醉其中。




[1] 「輕小說」(Light Novel)的定義,經學者歸納日本與台灣的論點,具有下列特性:1.使用大量動漫風格插圖。2.以角色為中心創造故事。3.以青少年為讀者群寫作。4.內容淺顯,容易閱讀。5.由發行輕小說的書系所發行。6.作家自己認為是輕小說。7.因為輕小說一詞為出版社創造出來的宣傳手法,所以出版社說是就是。參見李世淳、邱炯友〈輕小說讀者閱讀行為模式之調查─兼論公共出借權問題〉,《全國新書資訊月刊》第134期,頁21201011月。


[2]「靈幻」指具有傳統聊齋靈異鬼話元素之作品風格,「玄幻」則指涉具有中國道佛元素的幻想作品。